[亚洲欧美日韩国产综合在线网]室内设计曲面空间形态【室内设计能用曲面屏幕么】
大家好今天来介绍的问题，亚洲欧美日韩国产综合在线网，以下是小编对此问题的归纳整理，来看看吧。
文章目录列表:
室内设计怎样充分利用空间
室内空间设计是运用空间限定的各种手法进行室内空间形态的塑造，常见的空间形态有：封闭空间、开敞空间、流动空间、动态空间、共享空间、虚拟空间、灰空间、母子空间、下沉空间、地台空间等。从规则性划分又分为规则性与非规则性空间，在进行合理充分利用空间的目的上，必须首先进行居室的功能划分。所谓合理，就是根据建筑的空间分布情况，布置区域符合人们的日常生活规律，满足家庭成员各种活动的需要，保证环境质量，以下仅举不规则空间的设计为例。所谓不规则空间，是泛指非一般四边形的空间，如三角形、圆弧形、多边形等不规则的房间，这部分空间在使用上不方便，视觉感受差，做好不规则空间设计是家庭设计中的重点和难点，必须下足功夫，才能合理利用空间提高美化效果。
对三角形空间可以采用填充方法加以利用，如可以将三角形空间设计成陈列柜、衣柜等与其想吻合的 家具 ，使外部同室内墙面成一平面，以改变空间的感觉效果。
对圆弧形空间可填充家具和将弧度较大的曲面直接作为会客接待室使用。
对多边形空间设计的基本思路是改造成四边形，一般有两种方法：一种为扩大后改造，即把与多边形相等相邻的空间合并到多边形中进行整体设计，另一种为缩小方式，即把大多边形割成几个区域，使每个区域达到方正的效果。
因地制宜、合理划分空间的基础是为功能服务，为人服务。所以在充分合理进行空间形态设计时，务必让其符合各区域的功能上的要求，务必符合人体空间尺度及人的心理上、生理上的舒适性。只有这样，人使用起来才会舒服方便，才能体现家的温馨和个性文化风格。
室内设计空间形态有哪些
空间类型:下沉式空间( 也称地坑 )
室内地面局部下沉，在统一的室内的空间中就产生了一个界限明确、富有变化的独立空间。由于下沉地面标高比周围的要低，因此有一种隐蔽感、保护痞和宁静感，使其成为具有一定私密性的小天地．人们在其中休息、交谈也倍觉亲切，在其中工作、学习，较少受到干扰．同时随着槐点的降低，空间感觉增大，井对室内外景观也会引起不同凡俗的变化，井能适用于多种性质的房间．田 4 — 25 为两个下沉式空间的例子，根据具体条件和不同要求，可以有不同的下降高度，少则一二阶，多则四五阶不等，对高差交界的处理方式也有许多方法，或布置矮墙绿化，或布置沙发座位，或布置干柜，书架以及其他储藏用具和装饰物，可由设计师任意创作．高差较大者应设围栏，但一般来说高差不宜过大，尤其不宜超过一层高度，否则就会如楼上，楼下和进入底层地下室的感觉，失去了下沉空间的童义．
地台式空间
与下沉式空间相反，如将室内地面局部升高也能在室内产生一个边界十分明确的空间，但其功能，作用几乎和下沉式空间相反，由于地面升高形成一个台座，在和周围空间相比变得十分醒目突出，因此它们的用途适宜于惹人注目的展示和陈列或眺望．许多商店常利用地台式空间将最新产品布置在那里，使人们一进店堂就可一目了然，很好地发挥了商品的宣传作用．美国纽约诺尔新陈列室，以地台方式展出家具，这些色彩鲜明的家具排列紧密，俨然一幅五彩缤纷的立体抽象图案．现代住宅的卧室或起居室虽然面积不大，但也利用地面局部升高的地台布置床位或座位，有时还利用升高的踏步直接当作座席使用，使室内家具和地面结合起来，产生更为简洁而富有变化的新颖的室内空间形态 。此外，还可利用地台进行通风换气，改善室内气候环境。起居主地坪升高，一般为 40~50cm ，最冷的空气在所占地板下面循环．公共建筑，如茶室、咖啡厅常利用升起阶梯形地台方式，以使顾客更好地看清室外景观．
凹室与外凸空间
凹室是在室内局部退进的一种室内空间形态，特别在住宅建筑中运用比较蕾遍。由于凹室通常只有一面开敞，因此在大空间中自然比较少受干扰，形成安静的一角，有时常把天棚降低，造成具有清静、安全、亲密感的特点，是空间中私密性较高的一种空间形态．根据凹进的深浅和面积大小的不同，可以作为多种用途的布置，在住宅中多数利用它布置床位，这是最理想的私密性位置．有时甚至在家具组合时，也特地空出能布置座位的凹角。在公共建筑中常用凹主，避免人流穿越干扰，获得良好的休息空间．许多餐厅、茶室、咖啡厅，也常利用凹室布置雅座．对于长内廊式的建筑，如宿舍、门诊、旅馆客房、办公楼等，髓适当间隔布置一些凹室，作为休息等候场所，可以避免空间的单调感。
凹凸是一个相对概念，如凸式空间就是一种对内部空间而言是凹室，对外部空间而言是向外凸出的空间。如果周围不开窗，从内部而盲仍然保持了凹室的一切特点，但这种不开窗的外凸式空间，在设计上一般没有多大意义．除非外形需要，或仅能作为外凸式楼梯、电梯等使用，大部分的外凸式空间希望将建筑更好地伸向自然、水面，达到三面临空，饱览风光，使室内外空间融合在一起，或者为了改变朝向方位，采取的锯齿形的外凸空间，这是外凸式空间的主要优点．住宅建筑中的挑阳台、日光室都属于这一类。外凸式空间在西洋古典建筑中运用得比较普遍，因其有一定特点，故至今在许多公共建筑和住宅建筑中也常采用.
回廓与挑台
也是室内空间中独具一格的空间形态。回廊常采用于门厅和休息厅，以增强其入口宏伟．壮观的第一印象和丰富垂直方向的空间层次。结合回廊，有时还常利用扩大楼梯休息平台和不同标高的挠平台，布置一定数量的桌椅作休息交谈的独立空间，并造成高低惜落、生动别致的室内空间环境．由于挑台居高临下，提供了奉富的俯视视角环境，现代旅馆建筑中的中庭，许多是多层回廊挑台的集合体，井表现出多种多样处理手法和不同效果，借以吸引广大游客。某美术馆回廊．纽约建筑师唐·查普尔为自己设计的住宅，二层空廊为了联系两边卧室，而且也可以避免南向阳光直射至休息区， 为餐室一角。
交错、穿插空间
城市中的立体交通，车水马龙川魔不患，显示出一个城市的活力，也是繁华城市壮观的景象之一．现代室内空间设计亦早巳不满足于习惯的封闭六面体和静止的空间形态，在创作中也常把室外的城市立交模式引进室内，不但对于大量群众的集合场所如展览馆、俱乐部等建筑，在分散和组织人流上颇为相宜，而且在某些规模较大的住宅也有使用．在这样的空间中，人们上下活动交错川流，俯仰相望，静中有动，不但丰富了室内景观，也确实给室内环境增添了生气和活跃气氛．这里可以回忆犊特的著名建筑落水别墅，其所以特别被人推崇，除了其他因素之外，不能不指出该建筑的主体部分成功地塑造出的交错式空间构图起到了极其关键性的作用．交错、穿插空间形成的水平、垂直方向空间流通，具有扩大空间的效果 。
母子空间
人们在大空间一起工作、交谈或进行其他活动，有时会感到彼此干扰，缺乏私密性，空旷而不够亲切；而在封闭的小房间虽避免了上述缺点，但又会产生工作上不便和空间沉闷、闭塞的感觉。采用大空间内围隔出小空间，这种封闭与开敞相结合的办法可使二者得兼，因此在许多建筑类型中被广泛采用 ．甚至有些公共大厅如柏林爱乐音乐厅 ，把大厅划分成若干小区，增强了亲切感和私密感，更好地满足了人们的心理需要．这种强调共性中有个性的空间处理，强调心 ( 人 ) 、物 ( 空间 ) 的统一，是公共建筑设计中的一大进步。有许多公共场所，厅虽大，但使用率很低，因为常常在这样的大厅中找不到一个适合于少数几个人交谈、休息的地方．当然也不是说所有的公共大厅都应分小隔小，如果处理不当，有时也会失去公共大厅的性质或分隔得支离破碎，所以按具体情况灵活运用，这是任何母于空间成败的关键．
共享空间
波特曼首创的共享空间，在各国享有盛誉，它以其罕见的规模和内容，丰富多姿的环境，独出心裁的手法，将多层内院打扮得光怪陆离、五彩缤纷。从空间处理上讲，共享大厅可以说是一个具有运用多种空间处理手法的综合体系 。有许多象四季厅、中庭等一类的共享大厅，在各类建筑中竞相效仿，相继诞生．但某些大厅却缺乏应有的活力，很大程度上是由于空间处理上不够生动，没有恰当地融汇各种空间形态．变则动，不变则静，单一的空间类型往往是静止的感觉，多样变化的空间形态就会形成动感。波特曼式的共享大厅其特点之一就在于此。
简述室内空间中常见的几种基本空间形态
室内空间中常见的几种基本空间形态具体如下：
1、下沉式空间( 也称地坑 )：室内地面局部下沉，在统一的室内的空间中就产生了一个界限明确、富有变化的独立空间。
2、地台式空间：与下沉式空间相反，如将室内地面局部升高也能在室内产生一个边界十分明确的空间，但其功能，作用几乎和下沉式空间相反；
由于地面升高形成一个台座，在和周围空间相比变得十分醒目突出，因此它们的用途适宜于惹人注目的展示和陈列或眺望．许多商店常利用地台式空间将最新产品布置在那里，使人们一进店堂就可一目了然，很好地发挥了商品的宣传作用。
3、灵动空间：灵动是不把空间作为一种消极静止存在形式，而是寻找灵性，发挥可变、流动、新潮、靓丽的空间形式。
4、稳固空间：稳固空间是一种经过深思熟虑的使用不变、功能明确、位置固定的空间，因此可以用固定不变的界面围隔而成。如目前居室设计中常将厨房、卫生间作为固定不变的空间，而其余空间可以按用户需要自由分隔。
空间形态的常见设计手法：
1、结合自然条件：因地制宜．自然条件在各地有许多不同如气候、地形、环境等的差别，特别是建设地段的限制在高度密集的城市中更显著。这种不利条件往往可以转为有利条件，产生别开生面的内外空间。
2、结构形式的创新：结构的受力系统有一般的规律，但采取的形式是可以千变万化的，正象自然畀的生物一样，都有同一的结构体系，却反映出千姿百态的类别。
来源：-空间形态
来源：-空间设计（建筑设计名词）
简述室内空间中常见的几种基本空间形态
结构空间、开敞空间、封闭空间、动态空间、静态空间、流动空间、共享空间、不定空间、凹入空间。
室内地面局部下沉，在统一的室内的空间中就产生了一个界限明确、富有变化的独立空间。由于下沉地面标高比周围的要低，因此有一种隐蔽感、保护感和宁静感，使其成为具有一定私密性的小天地。
人们在其中休息、交谈也倍觉亲切，在其中工作、学习，较少受到干扰．同时随着地面的降低，空间感觉增大，并对室内外景观也会引起不同凡俗的变化。
人类感知形态的空间形式主要有三类：现实空间、意识空间、虚拟空间。没有不具空间的形态，空间是形态存在的必备场所。现实空间中，自然界生物类形态（将来可能包括人造生物形态）一旦成形便不断寻找类似的生存环境进行自我复制。
其随环境调整自身，直到可依附环境的消亡；人工制成品形态（人造非生物形态）借助人的思维这一宿主，在相似环境中不断繁衍（如建筑、家具等）；意识空间中主观化形态虽多以内在抽象形式出现，却都尝试被意识传递而得到扩展。
来源：-空间形态
室内空间设计的类型特点和手法
室内设计的风格与流派风格即风度品格，体现创作中的艺术特色和个性；流派指学术、文艺方面的派别。
室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。
风格的成因和影响
室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。
风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。
需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。
20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M·金兹伯格曾说过，“风格”这个词充满了模糊性……。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格，有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格”。当今对室内设计风格和流派的分类，还正在进一步研究和探讨，本章后述的风格与流派的名称及分类，也不作为定论，仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考，并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。
室内设计的风格
在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。
室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。
一、传统风格
传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人W·格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的，他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极，只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有Le·柯布西耶和密斯·凡·德·罗等。现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
三、后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。
四、自然风格
自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。
五、混合型风格
近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
室内设计的流派
流派，这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。
一、高技派或称重技派
高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。
二、光亮派
光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，在室内环境的照明方面，常使用折射、折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。
三、白色派
白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑师R·迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R·迈耶白色派的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物，由此，从某种意义上讲，室内环境只是一种活动场所的“背景”，从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。
四、新洛可可派
洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格，以精细轻巧和繁复的雕饰为特征，新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点，但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段，从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。
五、风格派
风格派起始于20世纪20年代的荷兰，以画家P·蒙德里安等为代表的艺术流派，强调“纯造型的表现”，“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化，这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内，在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
六、超现实派
超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。
七、解构主义派
解构主义是本世纪60年代，以法国哲学家J·德里达为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体，突破传统形式构图，用材粗放的流派。
八、装饰艺术派或称艺术装饰派
装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰，均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。
当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候，人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外，更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换，既是建筑艺术历史文脉的延续和发展，具有深刻的社会发展历史和文化的内涵，同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。
以上就是小编对于问题和相关问题的解答了，希望对你有用